Acabo de chegar do lançamento de um livro. O lançamento de um livro para o qual eu próprio contribuí, para ser exato. Por isso, a ética jornalística proíbe-me de escrever sobre isso. Mas deixem-me fazê-lo na mesma. Porque o objeto do livro é um pedaço da história cultural alemã. E há que cuidar dele tanto quanto possível.
O livro, então. Chama-se, muito simplesmente: Tantris. E é disso que se trata: o templo gourmet de Munique com o mesmo nome. Trata-se de uma peça de arquitetura que dá vida ao passado em todas as suas contradições, de modo que, depois de uma noite gourmet, nos sentimos quase intemporais, afastados do presente e confrontados com os sonhos do passado. Torna-se parte espacial das visões do futuro do início dos anos 70. Algumas delas materializaram-se, outras permanecem visões. Mas é precisamente devido a este carácter puramente virtual que as narrativas espaciais dos Tantris exercem ainda hoje uma imensa, embora melancolicamente sustentada, atração.
O restaurante foi construído em 1971 pelo arquiteto Justus Dahinden em Schwabing, um bairro que na época oscilava entre a boémia e o Biedermeier, em estreita colaboração com o proprietário Fritz Eichbauer. Reza a lenda que ele próprio queria comer bem mais vezes. E, por isso, construiu um local onde o podia fazer – mas que, acima de tudo, celebrava a vida boa e cosmopolita de uma forma ofensiva e colorida. A história da culinária é talvez bem conhecida: O restaurante fez história na culinária com os grandes cozinheiros Eckart Witzigmann, Heinz Winkler e Hans Haas.
No entanto, para os contemporâneos que se interessam pela arquitetura, este edifício em particular permanece na memória visual. Esta provocação em vermelho, a cor combinada com muitas chapas metálicas escuras e betão claro. Para além disso, o motivo das „criaturas míticas“ em forma de lagarto do artista Bruno Weber. E um programa espacial que rejeita de forma tão autoconfiante os dogmas da facilidade de utilização demonstrativa e da legibilidade demasiado fácil que se torna claro: É preciso envolver-se nesta interação entre espaço e cozinha. Aqui, o convidado é rei, mas não é o mestre. Mas é levado a sério, e isso é muito mais importante.
Rei, não soberano – esta também poderia ser uma definição da boa arquitetura atual. Na minha opinião, o papel de servo do arquiteto é hoje enfatizado de forma demasiado apressada. De acordo com esta interpretação, o mundo desenvolve uma leveza que se torna pesada, uma suavidade traiçoeira. O filósofo Byung-Chul Han acaba de criticar o conceito de suavidade numa entrevista ao Die Zeit. Tem razão. Se tudo for leve e arejado, tudo se torna irrelevante.
O Tantris não é arejado. Pelo contrário: as vigas do terraço estão montadas tão baixo que as pessoas mais altas têm mais facilidade em sentar-se rapidamente. Os tectos de alcatifa vermelha (frequentemente biselados) criam uma atmosfera quase cavernosa. O Tantris é a ideia da paisagem viva, transferida com confiança para o espaço público.
Na minha opinião, outro sinal de boa arquitetura é o facto de se renovar. Sim, a construção de qualidade cria uma relevância intemporal. Mas não tem como objetivo a estagnação. Os bons edifícios são intemporais porque oferecem constantemente novos pontos de ancoragem para uma realidade em mudança. Porque podem sempre ser redescobertos. E isso aplica-se certamente aos Tantris.
Aliás, também foi redescoberto no decurso da redação do livro: os pedaços de escrita por cima da cozinha são uma impressão duradoura para todos os que entram no restaurante: „Fome… fome de amor… epicurista… bárbara…“ e assim por diante. O destaque: os textos estão escritos numa tipografia muito peculiar, cuja origem ninguém sabe exatamente determinar hoje. Este facto foi descoberto durante a realização do livro. Os designers Tom e Stephanie Ising (Herburg Weiland) „reconstruíram“ a tipografia sem mais demoras e utilizaram-na no livro. Desta forma, não só Tantris, mas também o próprio livro, numa escala mais pequena, dá o seu contributo para a história cultural.
Fotos de cima para baixo: 1) a capa, 2) visualização, 3) foto histórica, 4) três gerações da família Eichbauer