Online para Vermeer

Tal como todos os museus da Saxónia, o Staatliche Kunstsammlungen Dresden (SKD) tem de permanecer encerrado até 9 de janeiro devido ao coronavírus. No entanto, a Galeria dos Antigos Mestres de Dresden criou uma visita digital, o chamado weborello, para a sua grande exposição de Vermeer, que, entre outras coisas, esclarece o processo de restauro da „Rapariga a Ler uma Carta à Janela Aberta“ e a técnica de pintura de Vermeer

A Old Masters Picture Gallery de Dresden apresenta dez obras de Johannes Vermeer (1632-1675) e cerca de 50 obras de pintura de género holandesa. É a maior exposição na Alemanha até à data de obras do pintor – hoje uma estrela pop entre os artistas da chamada Idade de Ouro da pintura holandesa. A peça central é a famosa pintura „Rapariga a ler uma carta numa janela aberta“, da coleção do próprio museu, que é apresentada pela primeira vez tal como Vermeer a criou, após quatro anos de restauro e investigação. No final da década de 1650, Vermeer tinha encontrado o seu objeto de estudo com cenas de interior calmas e poéticas. A obra de Johannes Vermeer é pequena, com apenas cerca de 35 pinturas sobreviventes. Em muito pouco tempo, o jovem artista passou das pinturas históricas para a pintura de género classicamente elegante. Com as suas cenas quotidianas sofisticadas, orientou-se para os gostos da burguesia holandesa em ascensão. Os seus temas e formatos pictóricos mudaram.

Especialmente para a exposição, foi criada uma visita digital, o chamado Weborello, que, entre outras coisas, esclarece o processo de restauro da „Rapariga a ler uma carta à janela aberta“ e a técnica de pintura de Vermeer. Foi desenvolvido com a ajuda de patrocinadores como a Fundação Hata de Tóquio, que já apoiou o restauro da pintura. Textos aprofundados, imagens com zoom e curtas-metragens permitem o acesso gratuito a factos interessantes sobre Vermeer e a pintura de género holandesa do século XVII.

O restauro do famoso quadro de Vermeer „Rapariga a ler uma carta numa janela aberta“

Durante mais de 250 anos, a „Rapariga a Ler uma Carta numa Janela Aberta“, de Johannes Vermeer, esteve em frente a uma parede cinzenta e nua. Após o restauro da pintura em 2017/2021, foi descoberto um quadro de grande formato com um pequeno deus do amor (Cupido). A existência de uma imagem posterior pintada por cima na pintura é conhecida desde 1979, mas o que é novo é a constatação de que a pintura por cima do deus do amor não foi feita por Vermeer.

A técnica de pintura de Vermeer

Não existem registos escritos ou desenhos que nos possam dizer algo sobre o processo criativo de Vermeer. No entanto, os métodos modernos de análise tornam visíveis coisas que o olho nu não reconhece: as correcções na camada de tinta revelam que Vermeer acrescentou, retirou ou alterou elementos pictóricos durante o processo de pintura. Vermeer concentrou-se em conseguir a composição mais perfeita e equilibrada possível.

O branco de chumbo e o amarelo de chumbo-estanho

O estilo de pintura de Vermeer correspondia à prática comum da sua época. A sua paleta – as cerca de 20 cores utilizadas pelo artista – não era diferente da dos seus contemporâneos. Para além das terras coradas, o artista utilizava tintas feitas de minerais. Utilizou frequentemente o mais caro destes pigmentos, o ultramarino obtido a partir do lápis-lazúli. Conseguiu a luminosidade especial de partes individuais do quadro utilizando branco de chumbo e amarelo de chumbo-estanho.

Johannes Vermeer: A „Esfinge de Delft“

Johannes Vermeer nasceu em Delft em 1632, filho de um tecelão de seda, de um estalajadeiro e de um negociante de arte. Depois de se ter formado como pintor, casou com a rica Catharina Bolnes em 1653 e converteu-se ao catolicismo. No mesmo ano, foi aceite como mestre na Guilda de São Lucas. Em 1660, a família mudou-se para a casa da sogra, onde Vermeer viveu e trabalhou até ao fim da sua vida. Os cargos importantes na Guilda de São Lucas, o seu trabalho como perito em arte e os elevados prémios de pintura são testemunhos da grande estima que ele e as suas obras tiveram durante a sua vida. Vermeer morreu aos 43 anos de idade, deixando uma viúva e onze filhos. Após a sua morte, foi esquecido. Só em meados do século XIX é que foi redescoberto como personalidade artística, graças ao empenhamento do historiador de arte francês Théophile Thoré-Bürger. Foi também Thoré-Bürger que deu ao pintor, na altura ainda envolto em mistério, a alcunha de „Esfinge de Delft“.

Há também visitas virtuais gratuitas a esta e a outras exposições do SKD que foram encerradas devido à pandemia, como a exposição sobre o Romantismo no Albertinum. A plataforma digital SKD voices oferece também um programa de projeção com posições artísticas. Clique aqui para aceder ao weborello .

Sugestão de leitura: „A pintura sobreposta de um ‚quadro dentro de um quadro‘ na „Rapariga a ler uma carta numa janela aberta“ não é de Johannes Vermeer. Leia mais sobre o restauro do famoso quadro de Vermeer aqui.