Quase como uma Apple Store

O Museu de Arte Moderna de Nova Iorque celebrou a sua reabertura: a renovação e a ampliação demoraram quatro meses. Com três milhões de visitantes por ano, era uma necessidade urgente. Para além da nova arquitetura, o museu apresenta também um novo conceito de exposição.

Maior, mais bonito, mais caro: na segunda-feira, 21 de outubro de 2019, o Museu de Arte Moderna de Nova Iorque reabriu após uma renovação de quatro meses e uma nova ala, a „David Geffen Wing“, que custou 450 milhões de dólares. A ala tem o nome do bilionário da música californiano que doou 100 milhões de dólares para o novo edifício (David Rockefeller, cuja mãe Abby Aldrich fundou o museu há 90 anos, deu 200 milhões de dólares).

A ala, construída no lado oeste do edifício, na West 53rd Street, prolonga-se até à cave de uma torre residencial de Jean Nouvel, construída na mesma altura. O edifício do American Folk Art Museum foi vítima do mesmo – para grande incómodo dos defensores da preservação. Não é de admirar que um museu associado ao Quem é Quem da indústria imobiliária de Nova Iorque (o próprio American Folk Art Museum foi entretanto transferido para Columbus Circle).

O novo edifício aumentará em um terço o espaço de exposição de um dos maiores museus de arte do mundo, com quase 5.000 metros quadrados. O MoMA tem agora mais de 60 galerias em seis andares, uma sucessão interminável de salas. Os arquitectos são Diller Scofidio + Renfro, conhecido pelo „Highline“ e pela renovação do Lincoln Centre, juntamente com a empresa global Gensler.

Nem toda a gente está completamente entusiasmada. Michael Kimmelman, crítico de arquitetura do New York Times, considerou o design inteligente e preciso, quase como uma Apple Store, mas „um pouco sem alma“. O MoMa transformou o quarteirão num desfiladeiro de aço e vidro, que faz lembrar a „sede do fundo de investimento de Darth Vader“. Mas só a fachada é escura. No interior, o novo edifício é inundado de luz; as galerias, uma série de salas luminosas agrupadas à volta do átrio, oferecem uma vista para o jardim de esculturas. O átrio também foi alargado; os visitantes já não entram no museu por um corredor escuro, mas por um hall luminoso. Além disso, foi acrescentada uma montra onde os transeuntes podem ver as peças expostas. Existe também um restaurante com esplanada no sexto andar.

A ampliação foi necessária porque o museu estava sobrelotado com três milhões de visitantes por ano. No entanto, serve também para uma nova apresentação dos objectos de arte. Para além disso, as galerias devem agora ser mudadas de seis em seis meses e complementadas com as colecções do museu, bem como com novas aquisições; uma rotação contínua. O MoMA possui uma enorme coleção de 140.000 objectos de arte, a maioria dos quais permaneceu até agora escondida no arquivo. A rotação exigirá muito trabalho por parte dos curadores, bem como uma grande dose de orientação por parte dos visitantes.

A arquitetura em foco

Tal como no passado, a arquitetura é um ponto fulcral do MoMA. Aqui, a arquitetura tem lugar em todos os meios e formas de expressão, desde pinturas a desenhos, esculturas, instalações, intermináveis ciclos de vídeo, clips de filmes e elementos sonoros. As exposições incluem peças da coleção de Frank Lloyd Wright, incluindo um modelo do Museu Guggenheim, que se encontra no Central Park. Marcel Duchamp está exposto noutra galeria. Uma sala é dedicada ao modernismo dos anos 30, com cartazes do filme „Metropolis“ de Fritz Lang, excertos do filme „Berlim – Sinfonia de uma Metrópole“, o projeto da torre de Mies van der Rohe na Friedrichstrasse de Berlim, desenhos de El Lissitzky e maquetas de Le Corbusier. Existe também uma cópia da cozinha de Frankfurt de Margarete Schütte-Lihotzky. O museu pretende aumentar a presença de mulheres artistas. A maior parte do novo MoMa é constituída por objectos já existentes, mas há também algumas novas aquisições, como uma escultura do chão ao teto da artista Sheila Hicks.

O museu agora também mistura arte de diferentes épocas e continentes. A „Noite Estrelada“ de Vincent van Gogh foi contrastada com os peculiares vasos de barro de Georg Ohr do Mississipi, o „oleiro selvagem de Biloxi“. E „Les Demoiselles d’Avignon“, de Pablo Picasso, está agora ao lado de uma pintura da artista americana Faith Ringgold, que mostra as guerras raciais dos anos 60 no bairro de Harlem, em Nova Iorque.

MoMA em constante expansão

Elizabeth Diller deveria inicialmente construir o novo MoMA, mas o museu não conseguiu aceitar o seu projeto de grande escala. A ampliação efectuada por Diller Scofidio + Renfro não é a primeira desde a fundação do edifício em 1939, quando este tinha apenas seis pisos e era revestido a mármore. Em várias fases, o museu conquistou desde então quase todo o quarteirão em Manhattan, incluindo uma torre residencial para nova-iorquinos ricos. Philip Johnson construiu aqui nos anos sessenta, depois Cesar Pelli. A última remodelação foi levada a cabo em 2004 pelo arquiteto japonês Yoshio Taniguchi. Este novo edifício também não deverá ser o último.