07.07.2025

Project

Stoa169: Salão com colunas de um artista no campo

Várias pessoas entram num salão aberto com colunas coloridas. A Stoa169 está sempre aberta a todos os visitantes. Foto: © Fundação STOA169

A Stoa169 está sempre aberta a todos os visitantes. Foto: © Fundação STOA169

Em setembro de 2021, foi oficialmente inaugurada a segunda secção da „Stoa169“, situada a sudoeste de Polling, na região de Pfaffenwinkel, na Alta Baviera. 121 colunas de design heterogéneo suportam o telhado plano da sala com colunas do artista. A estrutura aberta convida os visitantes a passarem por entre as colunas e a verem a arte de perto.

Mais de 100 artistas sob o mesmo teto

O facto de a localização no meio do campo fazer parte do conceito já pode ser sentido pelos visitantes a caminho do Stoa169. O Salão da Coluna dos Artistas, situado num prado agrícola, só pode ser acedido a pé ou de bicicleta. (Informações sobre a acessibilidade podem ser encontradas no sítio Web do projeto).

Faixas de bosque e uma curva do rio Ammer circundam o local onde se encontra a Stoa. O edifício, aberto em todos os lados e com uma planta quadrada, ergue-se a alguma distância das árvores. Mais de 100 artistas de cerca de 50 países conceberam colunas de 3,90 metros de altura para o projeto. Em conjunto, suportam o teto plano do salão de 1600 metros quadrados.

Vista para um corredor de uma sala com colunas, o sol brilha entre as colunas. As aberturas na cobertura e na laje permitem a entrada de luz e o escoamento das águas pluviais. Foto: © Fundação STOA169
As aberturas na cobertura e na laje permitem a entrada de luz e o escoamento das águas pluviais. Foto: © Fundação STOA169

Um teto aberto à luz e à chuva

Antes de o visitante entrar na sala, acessível de todos os lados, o seu olhar pode vaguear de coluna em coluna, detendo-se em cores vivas, formas e superfícies inesperadas. O facto de as colunas se ocultarem parcialmente umas às outras, consoante a sua posição no exterior da sala, convida o visitante a passar entre as colunas. Os visitantes podem então descobrir mais pormenores e ver a arte de perto.

Dispostas em filas de onze, a maior parte das 121 colunas contém pilares estruturais de betão ou de aço. As lajes quadradas do teto assentam em capitéis simples e quadrados. Alguns dos pilares não são estruturais. Sobre eles são colocadas lajes maiores de betão in situ, que se apoiam nos pilares vizinhos.

Aberturas quadradas atravessam o centro dos elementos individuais da cobertura e trazem luz e chuva para o interior do salão. As aberturas são reflectidas na laje de pavimento. Como resultado, as reentrâncias preenchidas com gravilha permitem o escoamento da água da chuva.

Stoa169 como símbolo de paz e solidariedade

„Uma sala aberta para uma sociedade aberta, é assim o Stoa169“, resume o Dr. Gerald Meier, responsável pelo trabalho de imprensa e relações públicas do projeto, durante uma visita à Sala da Coluna dos Artistas.

O iniciador do Stoa169 é o artista Bernd Zimmer. Tornou-se conhecido em Berlim, no final dos anos 70, como um dos „Junge Wilde“ e um dos representantes da „Heftige Malerei“. Enquanto viajava pelo Sul da Índia no inverno de 1989/90, inspirou-se nos pórticos e corredores dos templos e santuários hindus para criar um salão com colunas desenhadas por artistas. Após uma nova viagem à Índia em 2016, o artista, que vive em Polling desde 1984, começou a concretizar a sua ideia.

O Stoa169 pretende ser um „símbolo de solidariedade internacional e de paz“. „Um salão suportado por mais de uma centena de colunas concebidas individualmente, criadas por artistas de todos os continentes, deveria tornar-se um símbolo da ausência de fronteiras, da coexistência pacífica e do respeito pela liberdade dos outros“. É assim que Zimmer descreve a sua ideia para o Salão das Colunas dos Artistas no sítio Web do projeto.

Este vídeo mostra a construção da primeira fase da Sala das Colunas dos Artistas em câmara rápida.

Abertura em duas etapas

A „Fundação STOA169“, sem fins lucrativos, fundada em novembro de 2016, é o patrocinador e o operador do Künstlersäulenhalle. Para além da sua construção, é também responsável pela sua manutenção. Tal como acontece com o pavilhão, o projeto é apoiado por uma série de diferentes doações e subsídios. Entre outras coisas, o Stoa169 recebeu financiamento do Kulturfonds Bayern.

Os artistas foram selecionados por um júri de especialistas, que incluía Zimmer e vários historiadores de arte e curadores. Os artistas participaram na Stoa169 sem qualquer remuneração; os custos dos materiais e do transporte foram cobertos. Enquanto alguns artistas completaram as colunas e entregaram-nas inteiras na sala, outras colunas foram criadas no local.

Além disso, os artistas tinham liberdade para escolher o material, a forma e a técnica. Só havia especificações em termos de altura e largura – esta última com uma certa margem de manobra. Assim, podem ser encontradas no salão obras de escultura, pintura e fotografia, bem como arte concetual.

A autorização de planeamento foi concedida pelo gabinete distrital de Weilheim-Schongau em 2017; a primeira pedra foi colocada em 17 de novembro de 2019 e a primeira das colunas de artistas foi finalmente erguida em abril do ano seguinte. A abertura oficial da primeira fase de construção com 81 colunas teve lugar em setembro de 2020. Um ano depois, em setembro de 2021, foi inaugurada a segunda secção.

Esta vista do salão dá uma ideia da versatilidade das colunas dos vários artistas. Foto: © Fundação STOA169
A vista para o salão dá uma ideia da versatilidade das várias colunas de artistas. Foto: © Fundação STOA169

121 colunas concebidas por artistas

Com o desenvolvimento do projeto, o número de colunas foi reduzido de treze por treze para onze por onze. No entanto, a sala com colunas manteve o seu nome Stoa169, que se refere ao número de colunas inicialmente previsto.

No centro geométrico da sala encontra-se uma coluna larga e reflectora de aço inoxidável sem autor. Tal como a disposição das colunas no seu conjunto não obedece a uma hierarquia, também esta decisão contribui deliberadamente para não colocar um artista no centro. No entanto, haverá 121 colunas desenhadas por artistas na Stoa169: Não muito longe da coluna central, o artista Flatz plantou um plátano numa das aberturas da laje. Esta é a única coluna de artista que rompe a disposição regular das colunas na sala.

Cores vivas e formas inesperadas na Stoa169

Uma coluna como a „Conexão“ chama a atenção, entre outras coisas, pelo seu colorido. Criada pela artista portuguesa Joana Vasconcelos, é constituída por cubos individuais salientes, dispostos concentricamente à volta do fuste da coluna. Entretanto, „off duty“ de Ayşe Erkmen – uma coluna de mármore que termina a uma boa distância abaixo do teto – questiona as possíveis expectativas dos visitantes em relação a uma coluna. À primeira vista, o pepino sobredimensionado de Erwin Wurm também tem pouco em comum com os arranjos clássicos de colunas.

Envolvida em musgo, a coluna do artista chinês Ma Qiusha, „I Am Invisible“, tem uma superfície suave. A coluna reflecte a natureza que rodeia o salão. À medida que se percorre o salão, descobrem-se cada vez mais colunas e pormenores. Mais informações e as declarações dos próprios artistas sobre as suas ideias e conceitos são fornecidas aos visitantes numa brochura disponível no local ou, em alternativa, numa aplicação.

À direita, em primeiro plano, a coluna de Ayşe Erkmen termina a uma boa distância abaixo das lajes do telhado. Duas filas mais à frente está a coluna coberta de musgo de Ma Qiusha. Foto: © Fundação STOA169
À direita, em primeiro plano, a coluna de Ayşe Erkmen termina a uma boa distância abaixo das lajes do telhado. Duas filas mais à frente está a coluna coberta de musgo de Ma Qiusha. Foto: © Fundação STOA169

Nem todos a favor do projeto

Nem todos os cidadãos de Polling são favoráveis ao projeto da sala da coluna dos artistas. Vários jornais referiram diferentes pontos de crítica à Stoa169 , incluindo preocupações com a conservação da natureza, a desaprovação do processo de aprovação ou a localização planeada. De acordo com o Merkur, alguns residentes locais criticaram, entre outros aspectos, o facto de o projeto não ter sido comunicado ao público mais cedo e de a votação sobre a construção do projeto não ter sido feita publicamente no conselho municipal.

Além disso, um artigo do jornal Süddeutsche Zeitung de janeiro de 2021 salientava que o projeto fazia fronteira com zonas protegidas pela Diretiva Habitats da União Europeia. A advogada Richeza Herrmann, que tem uma palavra a dizer no artigo, critica, entre outras coisas, o facto de ter sido concedido ao projeto um estatuto privilegiado enquanto projeto de construção.

Bernd Zimmer e a então presidente da Câmara de Polling, Felicitas Betz, organizaram um evento de informação em abril de 2019, após o projeto ter sido conhecido e os protestos contra ele, para procurar o diálogo e responder às perguntas dos cidadãos. De acordo com o SZ, os cidadãos de Polling também foram muito favoráveis a este evento, apesar de o processo de aprovação e a localização terem sido criticados. Relativamente ao processo de aprovação não público, Zimmer afirmou mais tarde, no artigo do SZ de janeiro de 2021, que vivemos numa democracia representativa e que a decisão cabia, portanto, ao conselho local. Numa votação democrática de base, a decisão teria sido tomada contra o projeto, uma vez que as pessoas se opunham à mudança, à modernidade e ao pós-modernismo.

Elevado número de visitantes na Stoa169

A pandemia de Covid-19 também causou desafios durante a realização do projeto. Por exemplo, o transporte de algumas colunas sofreu atrasos e os artistas não puderam deslocar-se ao local. O primeiro dano a uma coluna, a obra „Beloved Martina“ do artista colombiano Carlos Motta, que se tornou conhecida no início de 2022, foi entretanto reparado. Muito concorrido desde o início, estima-se que 150 000 visitantes já tenham visitado o Salão da Coluna dos Artistas.

Cores vivas, formas inesperadas - a vista do STOA169 ao longe deixa-nos curiosos para descobrir a arte de perto. Foto: © Erwin Rittenschober/Fundação STOA169
Cores vivas, formas inesperadas - a vista do STOA169 ao longe deixa-nos curiosos para descobrir a arte de perto. Foto: © Erwin Rittenschober/Fundação STOA169

Stoa169 e a natureza

Em torno do salão com pilares, será criado um prado florido. As áreas vizinhas continuarão a ser utilizadas para fins agrícolas. Em todo o terreno, que mede 35.000 metros quadrados, a área construída é inferior a cinco por cento. Não está prevista a construção de mais nenhum edifício diretamente ao lado da Stoa169.

Para os visitantes que se deslocam de automóvel, o município criou agora lugares de estacionamento pagos a norte da Sala das Colunas. Quem viaja de comboio pode sair em Weilheim e apanhar o autocarro para Polling, fazer uma pequena caminhada ou levar uma bicicleta para o resto do percurso. Desta forma, os visitantes não só entram em contacto com o pavilhão propriamente dito, mas também com a paisagem circundante no caminho para lá.

Chinelos lavados, um tronco de árvore sujo de fuligem e bidões de petróleo empilhados

Além disso, as colunas individuais dos artistas tratam de temas relacionados com a natureza, como as alterações climáticas e a poluição ambiental. Uma coluna com um padrão colorido, com três cabeças de girafa a emergir do terço superior do seu eixo, é feita de chinelos velhos. A empresa social „Ocean Sole“, do Quénia, que cria obras de arte a partir de sandálias de plástico usadas, criou-as para a Stoa169 a convite de Bernd Zimmer.

O pilar da artista australiana Fiona Hall, um tronco de árvore queimado e fuliginoso com ramos serrados, chama a atenção dos visitantes para as consequências das alterações climáticas. A artista refere-se à extensão cada vez mais devastadora dos incêndios florestais na Austrália. Os números anotados nos tocos dos ramos fazem parte da sequência de Fibonacci, que também pode ser encontrada repetidamente na natureza – como na disposição dos ramos das árvores.

Uma coluna de barris de petróleo com logótipos de empresas petrolíferas conhecidas termina em flores e folhas, também feitas de metal. Segundo o artista Sokari Douglas Camp, o desenho faz lembrar as colunas coríntias. Tematicamente, alude à tensão entre as consequências negativas e as conquistas técnicas da extração e utilização do petróleo bruto. O petróleo é extraído na região de origem de Douglas Camp, o Delta do Níger, na Nigéria, e tem um impacto no ambiente, tanto nessa região como a nível global. Ao mesmo tempo, chama a atenção para as muitas formas como esta matéria-prima é utilizada em inúmeros produtos do quotidiano.

O que o futuro reserva à Stoa169

A Stoa169 está sempre aberta aos visitantes e foi projectada para permanecer permanentemente no seu local. Em algumas partes do pavilhão, ainda existe uma coluna de betão sem forma. Por um lado, isso deve-se ao facto de a chegada de algumas colunas de artistas ter sido adiada. Por outro lado, oito outras colunas, que se encontram numa fila diagonal do canto noroeste ao canto sudeste do salão, só serão concluídas no futuro.

Todos os anos, uma academia internacional de arte desenha uma destas colunas. A classe Rosenkranz da Academia de Belas Artes de Munique deu início a esta série de „colunas da academia“. Uma segunda coluna foi concebida pela turma Schabus da Universidade de Artes Aplicadas de Viena. Assim, não é apenas a versatilidade das colunas já concluídas que garante novas descobertas. Os visitantes também poderão ver obras completamente novas em futuras visitas à Stoa169.

Segue-se uma lista dos artistas do Stoa169 (a partir de 2022).

Primeira fase de construção:

  • Ackermann, Franz (Alemanha)
  • Adéagbo, Georges (Benim)
  • Akoto-Bamfo, Kwame (Gana)
  • Alkara, Ovadia (Israel)
  • Amankul, Shaarbek (Quirguizistão)
  • Angelidakis, Andreas (Grécia)
  • Anzinger, Siedfried (Áustria)
  • Asmani, Rozbeh (Irão)
  • Baragurra, Margaret (Austrália)
  • Brandl, Herbert (Áustria)
  • Cole, Willie (EUA)
  • Cucchi, Enzo (Itália)
  • Czarnecki, Gina (Grã-Bretanha)
  • Douglas Camp, Sokari (Nigéria/Grã-Bretanha)
  • Erkmen, Ayşe (Turquia)
  • Fischer, Roland (Alemanha)
  • Flatz, Wolfgang (Áustria)
  • Freyer, Achim (Alemanha)
  • Frommelt, Martin (Liechtenstein)
  • Fuchs, Paul (Alemanha)
  • Gaga, Justine (Camarões)
  • Gerz, Jochen (Alemanha)
  • Glas, Johann/Glas, Matthias (Alemanha)
  • Gupta, Subodh (Índia)
  • Hagenberg, Roland (Áustria)/Azuma Makoto (Japão)
  • Hall, Fiona (Austrália)
  • Halley, Peter (EUA)
  • Hernández, Diango (Cuba)
  • Herrera Rashid, Lorena (México)/Hupperich, Endy (Alemanha)
  • Hödicke, K.H. (Alemanha)
  • Horn, Rebecca (Alemanha)
  • Huhina, Maheatete Norbert (Polinésia)
  • Ikemura, Leiko (Japão)
  • Jetelová, Magdalena (República Checa)
  • Klauke, Jürgen (Alemanha)
  • Kneffel, Karin (Alemanha)
  • Kowanz, Brigitte (Áustria)
  • Lang, Nikolaus (Alemanha)
  • Lee, Kuei-Chi (Taiwan)
  • Lehmann, Jens (Alemanha)
  • Lewandowsky, Via (Alemanha)
  • Loginov, Andrei (Bielorrússia)
  • Man, Daniel (Grã-Bretanha/Alemanha)
  • Matsutani, Takesada (Japão)
  • McKeever, Ian (Grã-Bretanha)
  • Melhus, Bjørn (Alemanha)
  • Mingiedi Tunga, Mega (Congo)
  • Oehlen, Markus (Alemanha)
  • Ólafsdóttir, Sigrún (Islândia)
  • Orsto, James Gregory (Austrália)
  • Paladino, Mimmo (Itália)
  • Palmer, Laurie (EUA)
  • Radermacher, Norbert (Alemanha)
  • ROBOTLAB (Alemanha)
  • Rohling, Gerd (Alemanha)
  • Sapountzis, Yorgos (Grécia)
  • Schabus, Hans (Áustria)
  • Scherer, Yves (Suíça)
  • Scully, Sean (Irlanda)
  • Sieverding, Katharina (República Checa/Alemanha)
  • Signer, Roman (Suíça)
  • Sonfist, Alan (EUA)
  • Spoerri, Daniel (Roménia)
  • Stiller, Wolfgang (Alemanha)
  • Sun Xun (China)
  • Svenungsson, Jan (Suécia)
  • van Liefland, Joep (Países Baixos)
  • Vopava, Walter (Áustria)
  • Voth, Hannsjörg (Alemanha)
  • Weiner, Lawrence (EUA)
  • Wurm, Erwin (Áustria)
  • Zimmer, Bernd (Alemanha)
  • Zoderer, Beat (Suíça)

Segunda fase de construção:

  • Aycock, Alice (EUA)
  • Azzam, Tammam (Síria)
  • Bergmann, Benjamin (Alemanha)
  • Bernstein, Judith (EUA)
  • Bonvicini, Mónica (Itália)
  • Bühler, Sebastian (Alemanha)/Lukas, Timur (Alemanha)/Man, Daniel (Grã-Bretanha/Alemanha)/Prüfer, Maximilian (Alemanha)/Ziegletti, Marco (Alemanha)
  • Cabrita Reis, Pedro (Portugal)
  • Chernysheva, Olga (Rússia)
  • Durham, Jimmie (EUA)
  • Evans, Mary (Nigéria)
  • Gillick, Liam (Grã-Bretanha)
  • Green, Nathan Randall (EUA)
  • Hildebrandt, Gregor (Alemanha)
  • Jaar, Alfredo (Chile)
  • Karavan, Dani (Israel)
  • Khan, Osman (Paquistão)
  • Kilpper, Thomas (Alemanha)
  • Kwade, Alicja (Polónia)
  • Lehmann, Lara Mali (Alemanha)
  • Liu Wei (China)
  • Ma Qiusha (China)
  • Metzel, Olaf (Alemanha)
  • Motta, Carlos (Colômbia/EUA)
  • Namislow, Leo Leander (Alemanha)
  • Ocean Sole Group (Quénia)
  • Okore, Nnenna (Nigéria)
  • Rentmeister, Thomas (Alemanha)
  • Rittenberg, Joseph Gallus (Áustria)
  • Rückriem, Ulrich (Alemanha)
  • Sierra, Santiago (Espanha)
  • Si-Quin, Timur (Mongólia/China/Alemanha)
  • Strunz, Katja (Alemanha)
  • Suntag, Noh (Coreia)
  • Talavera, Fefe (Brasil)
  • Teng Chao-Ming (Taiwan)
  • Vasconcelos, Joana (Portugal)

Pilares da Academia:

  • Academia de Belas Artes de Munique (Jakob Gilg, Aki Kiefer, Mira Mazumdar, Karolin Nirschl, Paula Pongratz, Moritz Steffel, Milena Wojhan)
  • Die Angewandte, Viena (Jonathan Dellago, Sophie Heizinger, Georg Holzmann, Gea Kalkhof, Sarah Pleier, Raphael Pohl, Martin Sommer)

Ainda mais arte no espaço público: de junho a agosto de 2022, uma escadaria cor-de-rosa conduzirá ao telhado do Het Nieuwe Instituut em Roterdão. Saiba mais aqui: MVRDV The Podium.

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